前回の続きです。
前回↓
軽くおさらいすると…
音楽はメロディ、ハーモニー、リズム(音楽の3要素)
でも、演奏をやる上では
トーンとリズムを意識する形でいいよ、
という話です。
で、これはそもそもの前提が違う
という話でした。
音楽の3要素は構造の話。
トーンとリズムは演奏の話
という前提が違うのです。
という話をしたわけです。
これ、一番わかり易い説明になるだろうと
思ってこの切り口で話しました。
でも、実はもうちょっと違う話もあるので
そこをシェアします。
どんな話か？
それは…
構造という前提でみてもトーンとリズムは
通用するということです。
構造の話、演奏の話という前提が違うから
両方が成立しているという部分も
あるのですが、仮に構造の話をするにしても
トーンとリズムで別に何も間違ってない、
という話です。
確かに、曲やフレーズを構成するのは
メロディ、ハーモニー、リズムです。
これを一つずつ丁寧に見ていくと、
こうなります。
メロディ
＝何らかの音が
何らかのリズムで出力されたもの
ハーモニー＝音の塊
リズムはそのままですね。
つまり、メロディはトーンとリズムで
できている。
ハーモニーは音の塊、
つまり、トーンです。
リズムはそのまま。
ね？
トーンとリズムしかないでしょう？
要は表現の仕方が違う、
音楽を観察する視点が違うだけで
同じことを言ってるんですよ。
もちろん、これだけで納得できないって
こともあるでしょう。
(特にハーモニーのあたりはコード進行と
絡んでくるので話がややこしくなりがちです。
ホントは何もややこしくないんですが。)
よって、続きも話す必要がありますが、
今日は長くなったのでこのへんで。